"We zijn nostalgisch en willen het allemaal opnieuw beleven in muziek": L5, Billy Crawford, Charly Nestor... het waanzinnige succes van de concerten uit de jaren 90-2000
Mathieu Faure Gepubliceerd op 17-07-2025 om 13:00 uur, bijgewerkt op 17-07-2025 om 13:00 uur.
We hebben in ons leven heel wat shows gezien: Metallica, AC/DC, System of a Down, Korn, Guns N'Roses, Beyonce, Pink, Iron Maiden, NTM, enzovoort, maar we zullen volledig eerlijk zijn: we hebben enorm genoten van het teruggaan in de tijd, tijdens een avond op Cousteau Beach in Saint-Laurent-du-Var als onderdeel van Beach 90, waar we getuige waren van de terugkeer van veel artiesten uit onze jeugd op het podium.
Menelik, Tragédie, Billy Crawford, L5, Las Ketchup, Corona, Allan Theo en Worlds Apart waren er allemaal, voor een publiek dat toch al geboeid was.
"Als jij hier bent, als wij hier zijn, dan is dat omdat we nostalgisch zijn en alles opnieuw willen beleven via muziek", zegt Coralie van L5, de meidengroep die in 2001 het eerste seizoen van Popstars won.
Ja, sommigen zijn ouder geworden, aangekomen, naderen de zestig, hebben minder zelfvertrouwen in hun choreografie of houden hun noten minder goed vast. En wat dan nog? Niemand heeft er veel aandacht aan besteed.
Ze waren blij om weer op het podium te staan en het publiek was enthousiast om ze weer te zien, vooral het Engelse trio Worlds Apart, dat de show kwam afsluiten en nog steeds erg populair is bij het vrouwelijke publiek.
Hetzelfde oude verhaal bij La Garde deze donderdagIn een wereld waarin muziek ongematigd en misschien wel té gemakkelijk wordt geconsumeerd, zijn dit soort nostalgische avonden een groot succes.
Je hoeft maar te kijken naar de manier waarop het publiek het geluid van het Tragedy-duo Hey Oh meteen herkende voordat ze het podium opgingen om te begrijpen dat deze muziek, gemaakt voor de lol, de tand des tijds heeft doorstaan.
Deze unieke sound, die in de jaren 90 soms werd bekritiseerd, blijft een formidabele Proust-madeleine. We vergeten alles, we wiegen met onze heupen, we genieten ervan.
"We zullen altijd verbaasd zijn over deze verwachting en dit succes", zegt Tizy Bone van de band Tragédie. "We konden bijna niet zingen, want het publiek kent alle tekst. Het is bevredigend, vooral nu we ons 20-jarig jubileum vieren. Het is een echte passie, we zijn ontroerd dat de jongere generatie hier is; het betekent dat we een universele kant hebben gevonden."
Beter nog, al deze mensen genieten van hun terugkeer naar de voorgrond, na een soms delicate wending in de jaren 2000, van vergetelheid naar het label, voor sommigen, van afgedankt .
De uitgelaten Billy Crawford kletst met Tragedy en maakt foto's met Worlds Apart. Menelik, die met zijn hit Bye Bye altijd een talent heeft om het publiek op te zwepen, is druk bezig met het maken van selfies.
Of ze nu oud of jong zijn, deze artiesten, die ooit te zien waren op televisie of in tijdschriften als Ok Podium , staan nu weer op het podium. Om een even onverklaarbare als magische reden is het een grenzeloos genoegen om erbij te mogen zijn.
De imperfecte kant maakt het geheel zelfs ontroerend. Het had misschien afgezaagd kunnen zijn, maar de magie zit aan de positieve kant en geeft een ontroerende en liefdevolle kant aan al deze kunstenaars uit onze adolescentie.
En wie dinsdag de boot heeft gemist, kan dat aanstaande donderdag goedmaken met een Hit Party 2000 in La Garde met een trio van Worlds Apart, L5 en Billy Crawford. De kers op de taart? Het is gratis. Kom op, we laten je met rust; we hebben de choreografie van Baby Come Back om op te frissen.
Hit Party 2000, aanstaande donderdag om 21.30 uur. Place de la République, La Garde. Vrij.
Het is vrij zeldzaam dat een duo dat een muziekshow presenteert – in dit geval Hit Machine – zo'n diepgaande impact heeft op een generatie. Charly en Lulu, want daar hebben we het over, presenteerden dinsdagavond de Beach 90-avond in Saint-Laurent du Var, net als in de goede oude tijd van hun tijd op M6.
Al deze artiesten werden door het duo gepresenteerd toen de show op de "little up-and-coming channel" een must-see was ter promotie. Billy Crawford noemt ze "Charly en Loulou". Er heerst een oprechte genegenheid tussen hen.
"Het is altijd verrassend om te zien hoe mensen reageren," benadrukt Charly. "Het is ook een betaalde avond, wat betekent dat het publiek het initiatief heeft genomen om te komen. Het is pure vreugde; we zouden ons niet langer moeten verbazen dat liedjes van 25 of 30 jaar oud nog steeds werken; laten we genieten van en dankbaar zijn voor het leven. Er zijn altijd critici van liedjes geweest, zelfs in de tijd van Claude François of Sheila. Het enige wat telt is de ontvangst door het publiek; zij hebben gelijk."
"We zijn hier om plezier te hebben, " vervolgt Lulu. "Als je een publiek ziet, ongeacht hun leeftijd, dat wil zingen en dansen, weet je dat je op de goede weg bent. Kijk naar Las Ketchup, ze zingen de eerste noot van hun hit en iedereen zal de choreografie onthouden."
"Wij waren de vectoren"
Charly en Lulu, die op het podium werden geprezen door een publiek dat a capella hun hit "Le feu ça brûle " zong, zijn ondanks zichzelf iconen. Het is zeldzaam dat een presentatorenduo zoveel waardering krijgt, zeker naarmate de tijd verstrijkt.
"Mensen hebben smaak", lacht Lulu. "Wij waren de dragers, de voertuigen van een tijdperk, wij waren de enigen in dit segment, verder was er een vorm van variatie, een beetje bombastisch à la Drucker. Mensen herinneren zich ons, de periode, de muziek, de artiesten die ze toen leuk vonden", bevestigt Charly.
"Wij waren ambassadeurs van deze periode, we zijn als een ansichtkaart die we als een dierbare herinnering bewaren", besluit Lulu.
Je moest hem zien, scherp als een viool, minutenlang opwarmen voordat hij het podium op ging. Allan Théo, een stralende vijftiger, had de lastige taak om het bal te openen. Zijn hit Emmène-moi was een vloedgolf in 1998 – een gouden plaat – en resoneert nog steeds in ieders geheugen.
"Ik voel nog steeds hetzelfde enthousiasme als toen ik begon. Tien jaar lang heb ik iets anders gedaan, rock. Ik werd als het ware gedwongen om terug te keren naar deze muziek", lacht hij. "Toen besefte ik dat deze muziek mensen gelukkig maakte en, door besmetting, maakte het mij ook gelukkig, terwijl ik helemaal gek was op rock."
Degene die zich onlangs bij de Latin-beweging aansloot, herinnert zich ook die heel bijzondere periode eind jaren negentig: "Ik besefte niet wat er gebeurde. Ik zat in een bubbel, ik had in het begin niet per se contact met het publiek. En toen de single viraal ging, kon ik niet meer winkelen, niet meer naar restaurants of de bioscoop. Dan besef je dat het een vorm van hysterie is, mensen verliezen een vorm van controle en het fascineert me dat muziek dat kan doen."
Muziek gemaakt om los te laten
Hoewel hij een reeks hits heeft uitgebracht, waaronder Lola en een cover van Ricky Martin's Un, dos, tres , geeft Allan Theo toe dat het plezier nog steeds aanwezig is.
Mensen vinden het leuk omdat het teruggaat naar hun kindertijd, maar het is ook supervrolijk, je kunt er niet tegenin gaan. Je begint een liedje te zingen, soms duurt het maar één noot, en dan schreeuwen mensen, ze zijn in de hemel, het is magisch. We zeiden dat het commerciële muziek was, maar alle geluiden uit die tijd bleven in onze herinnering, er was iets..."
Nice Matin
